rétrospective printemps + été 2026

Liberté Liens Vivant !

Terreau d’une liberté créative partagée qui nourrit, transforme et façonne nos patrimoines et nos paysages partagés, mouvants car vivants ! — Louvre-Lens Vallée, avec le programme Liberté Liens Vivant ! rassemble et connecte celles et ceux qui font, pensent et vivent le territoire pétri et augmenté par les Industries Culturelles et Créatives (ICC) comme poumons, au quotidien.

Liberté de créer — Liens à tisser — Vivant à partager.

Liberté Liens Vivant ! est le fil déroulé, à l’année, d’une sélection d’événements de la programmation de Louvre-Lens Vallée, à destination des professionnel·les, de publics spécifiques et du grand public.

Croiser les expertises, décloisonner les problématiques économiques et sociales, donner formes aux idées, par les imaginaires à vivre par les Industries Culturelles et Créatives (ICC). Au quotidien : entrepreneur·ses culturel·les, artistes, créatif·ves, chercheur·ses, étudiant·es, habitant·es, curieux·ses : Louvre-Lens Vallée donne vie et invite.

Ancré à Lens, sur son territoire, dans le bassin minier et la région Hauts-de-France, Louvre-Lens Vallée active, à l’année : de nouvelles partitions de notre mémoire collective, à travers la puissance de la création, sous toutes ses formes : retour sur la pluralité des rendez-vous du printemps.

Depuis l’année dernière, Louvre-Lens Vallée imagine le festival Ballons : un été de créativité pour fabriquer, réparer et inventer. Actuellement et, jusqu’au 28 août, sous le signe de la création et de l’expérimentation.

Penser, imaginer, fabriquer ensemble — se relier pour faire battre les cœurs du territoire !

Louvre-Lens Vallée est initié, soutenu et financé par la Communauté d’Agglomération de Lens-Liévin (CALL).

Expositions
Le porte savon a beaucoup à direavec l’École d’Art de Douai
Voyages de l’école municipale d’arts plastiques de la Ville de Lens
Précieuse pacotille de l’artiste Bravo Ginette, dans le cadre du festival Ballons

L’École d’Art de Douai & LLV ont co-produit et présenté l’exposition Le porte-savon a beaucoup à dire. La céramique, art ancestral mais résolument contemporain, continue de se réinventer dans les gestes, les savoir-faire d’exception et les imaginaires de celles et ceux qui la façonnent Avec la sixième édition d’Expressions terre, prix de céramique de petite forme, l’École d’Art de Douai poursuit son engagement à faire dialoguer création contemporaine, éducation et transmission. Concours triennal, international et ouvert à toutes et à tous, il valorise la diversité des langages esthétiques et affirme la vitalité d’un art aussi ancien qu’actuel. Objet ordinaire et discret compagnon de nos gestes les plus simples, le porte-savon est devenu prétexte à l’invention à des singularités esthétiques multiples et inattendues. Il évoque notre rapport à l’intime, au corps, à la matière, et révèle à quel point les objets simples peuvent devenir poésie

c’était du 27 avril au 1er juin 2026
Exposition : Le porte savon a beaucoup à dire avec l’École d’Art de Douai
+ Lieu : Louvre-Lens Vallée
+ Adresse : 84 rue Paul Bert à Lens

Louvre-Lens Vallée a présenté l’exposition Voyages de l’école municipale d’arts plastiques de la Ville de Lens. Depuis deux années consécutives, l’école d’arts plastiques de Lens expose les œuvres de ses élèves à Louvre-Lens Vallée, plus de 250 pièces au total. 

c’était du 16 au 26 juin 2026
Exposition : Voyages de l’école municipale d’arts plastiques de la Ville de Lens
+ Lieu : Louvre-Lens Vallée
+ Adresse : 84 rue Paul Bert à Lens

Louvre-Lens Vallée co-produit et présente, actuellement, l’exposition Précieuse pacotille de Bravo Ginette, artiste de l’année – dans le cadre du festival Ballons. En l’espace de 15 ans d’activité professionnelle, Marieke a dessiné, beaucoup, pour elle mais surtout pour les autres. Autant d’occasions d’explorer les univers, d’expérimenter les techniques, de s’amuser, de se questionner. Le jeu comme moteur, et la recherche d’une dimension ludique en chaque situation, par les personnages, le détail, le pas de côté. Pourvu qu’on sourie serait un peu le mot d’ordre. Susciter curiosité, émotion, amusement par tous les moyens graphiques à disposition avec sincérité et humilité. Entre temps Marieke est devenue Bravo Ginette, sorte d’avatar positif et auto-encourageant ! Qui l’amène à Louvre-Lens Vallée, avec joie et émotion, à jeter un œil vers les années passées et le fruit de nombres d’heures à noircir ou plutôt à colorer du papier : des petits dessins très détaillés de créatures imaginaires ou pas, des grands formats aux jeux de couleurs et matière, des personnages un peu zinzins, révélateurs d’une enfance passée à observer un peu, imaginer beaucoup, avec de la poésie à la folie.

08 juillet au 28 août
Exposition : Précieuse pacotille de l’artiste Bravo Ginette, dans le cadre du festival Ballons
+ Lieu : Louvre-Lens Vallée
+ Adresse : 84 rue Paul Bert à Lens
+ En accès libre

Classe de maître 
L’intelligence artificielle & la création contemporaine par Etienne Mineur

Avec les Classes de maître, Louvre-Lens Vallée propose une journée centrée sur le design, les usages et les transformations sociales pour passer de l’idée à l’action et partager méthodes, outils et inspirations — à travers une conférence de récits de projets et retours d’expériences, le matin et un atelier collectif de production d’un fanzine, l’après-midi. 
Louvre-Lens Vallée a accueilli le 28 mai dernier : Etienne Mineur – Designer, éditeur et enseignant spécialisé dans le design numérique et l’innovation pour une nouvelle Classe de maître : un rendez-vous unique qui rassemble pour décrypter et faire ensemble — où les créateur·trices se confrontent aux vraies questions et non aux réponses toutes faites. La journée s’est articulée donc autour de la thématique : L’intelligence artificielle et lacréationcontemporaine.

« L’IA, c’est comme un super assistant, qui a deux ans d’âge mental, qui ne distingue pas sa droite, de sa gauche, mais… qui dessine comme un dieu ! »
Etienne Mineur

Diplômé de l’École des Arts Décoratifs – PSL, Étienne Mineur fut cofondateur et directeur artistique d’Index plus en 1992, puis directeur artistique pour de nombreuses agences dont Nofrontiere (Autriche), cofondateur et directeur artistique de l’atelier de création Incandescence en 2000. Il collabore, pendant plus de huit ans, avec la société japonaise Issey Miyake. Cofondateur des éditions Volumiques en 2009 et directeur de création, il invente de nombreux brevets dans le domaine des objets connectés. Il enseigne actuellement régulièrement à la HEAD – Genève, University of Art and Design, à l’École Camondo, et il est responsable d’un atelier concernant les IA génératives à l’ENSCI – Les Ateliers.

c’était jeudi 28 mai 2026
+ Lieu : Louvre-Lens Vallée
+ Adresse : 84 rue Paul Bert à Lens

Conversations
Valoriser l’innovation dans l’artisanat
La mode comme expression de soi 
Créer ensemble pour faire société

Face aux évolutions technologiques, aux nouveaux modes de consommation et aux enjeux de durabilité, l’artisanat se réinvente et propose des solutions originales, locales et responsables. L’innovation devient un moteur essentiel pour dynamiser le secteur, en alliant savoir-faire traditionnel et créativité contemporaine. Comment soutenir cette démarche pour renforcer l’attractivité et la transmission des métiers d’art ?
Avec :
– Amélie Vidgrain, Artiste et directrice de l’École d’Art de Douai
– Lucy Briquet, Chargée de projets Tiers-lieux pour Le Coron des Arts

c’était mardi 28 avril 2026
Conversation : L’innovation sociale comme outil du bien commun
+ Lieu : Louvre-Lens Vallée

La mode comme expression de soi La mode, bien au-delà d’un simple choix vestimentaire, est devenue un véritable moyen d’expression de soi. À travers les styles, les couleurs ou les tendances que chacun adopte, elle reflète nos personnalités, nos identités et nos rapports au monde. En perpétuelle évolution, elle se nourrit des cultures, des mouvements sociaux et des sensibilités individuelles pour façonner de nouveaux récits. Comment la mode permet-elle de raconter qui nous sommes ? Jusqu’où peut-elle accompagner nos quêtes de liberté, de créativité et d’affirmation personnelle ?
Avec : 
– Xavier Brisoux, Styliste, artisan, designer et sculpteur
– Romane Seigneur, Fondatrice de Marie Claude Couture 
– Dominique Vilain-Allard, Costumier

c’était mardi 19 mai 2026
Conversation : La mode comme expression de soi 
+ Lieu : Louvre-Lens Vallée

Le design collaboratif et les tiers-lieux transforment nos manières d’innover, de travailler et de vivre ensemble.
En réunissant des individus aux parcours variés, ces espaces favorisent la co-création, l’intelligence collective et l’expérimentation sociale. Ils deviennent de véritables laboratoires ouverts où se construisent des projets communs, ancrés dans les besoins réels des territoires. Comment ces pratiques collaboratives redéfinissent-elles notre manière de faire société et d’imaginer un futur plus inclusif et participatif ? 
Avec : 
– Katia Dethilloy, Fondatrice de l’agence Agnocide
– Emilie Pariente, Fondatrice de La maison d’Emil’Papiers
– Florian Lefèvre, Fondateur de La Manufacture du Coquelicot
– Charles Laloy, Directeur général – Responsable manufacture des Ateliers Craaft

c’était mardi 23 juin 2026
Conversation : Créer ensemble pour faire société
+ Lieu : Louvre-Lens Vallée

Podcast Nuances Culturelles
L’innovation sociale comme outil du bien commun
Culture et économie : deux opposés indissociables
L’intelligence artificielle & la création

Nuances Culturelles est le podcast inédit de Louvre-Lens Vallée : un espace de dialogue et de réflexion autour des liens entre culture, société et innovation. 
Le podcast donne la parole à celles et ceux qui, par leurs projets et leurs engagements, font évoluer les représentations, les usages et les imaginaires culturels. Une plongée au cœur d’initiatives inspirantes qui questionnent notre époque. Chaque épisode est rendu possible grâce à Studio Flamboyances avec à l’écriture : Fiona Coco et Vincent Gariazzo et à la musique : Thierry Mbaye.

En avril, le podcast Nuances Culturelles est guidé par Thierry Mbaye – Artiste connecteur et Chef de projets entrepreneuriat et innovation sociale par le design à Louvre-Lens Vallée. À travers l’épisode L’innovation sociale comme outil du bien commun, ont été explorés : le design social, l’empathie et la politique citoyenne. 

avril 2026
+ Épisode : ICI

En mai, le podcast Nuances Culturelles est guidé par Eric Newton, fondateur de weare_. À travers l’épisode Culture et économie : deux opposés indissociables, ont été explorés : la créativité, le rayonnement culturel et l’industrialisation.

mai 2026
+ Épisode : ICI

En juin, le podcast Nuances Culturelles est guidé par Étienne Mineur, à l’occasion de la Classe de maître du printemps. À travers l’épisode Culture et économie : deux opposés indissociables, ont été explorés : l’importance de la création humaine, des possibilités infinies de l’IA et des enjeux légaux liés à ces sujets. Le tout, évidemment, à travers son expérience et son parcours.

juin 2026
+ Épisode : ICI

Publication
Cahier de vacances 2026

Pour la deuxième année consécutive, Louvre-Lens Vallée met en partage son cahier de vacances. Une édition divertissante et créative pour explorer l’univers de la culture, du design et de l’artisanat. Avec des quiz, des énigmes, des jeux, des coloriages, des tuto et des recommandations culturelles.

été 206
+ En téléchargement libre : ICI

Appel à exposer
France Design Week en Hauts-de-France : exposition La métaphore des lucioles

Louvre-Lens Vallée s’associe à nouveau à la France Design Week pour l’édition 2026 — D comme design, D comme défi en coorodnnant la programmation Hauts-de-France et lançant un appel à participation pour l’exposition inédite La métaphore des lucioles.

« Les lucioles n’ont disparu qu’à la vue de ceux qui ne sont plus à la bonne place pour les voir émettre leurs signaux lumineux. » 
Georges Didi-Huberman 

L’exposition La métaphore des lucioles rassemble des objets, des expérimentations et des propositions de design dans une démarche attentive aux équilibres du vivant. Cette exposition invite à regarder autrement ce qui semble usé, délaissé ou devenu invisible, et à reconnaître dans ces matières modestes un potentiel de transformation, de récit et d’avenir. 
Louvre-Lens Vallée invite les designer·euses, les créateur·trices, les étudiant·es et les collectifs des Hauts-de-France à s’interroger sur : comment composer à partir des ressources disponibles ? Comment concevoir autrement, quand les règles du jeu changent ?  Comment imaginer des schémas alternatifs pour un monde que l’on partage ?  L’exposition sera visible du 21 au 30 septembre 2026 à Louvre-Lens Vallée. Un temps fort de rencontre et d’ateliers collaboratifs, ainsi qu’une table ronde sera organisé lors du finissage le 30 septembre 2026.

jusqu’au 15 août 2026
+ Partenaires de France Design Week en Hauts-de-France : DRAC Hauts-de-France, Agglo Lens-Liévin, Région Hauts-de-France, Louvre-Lens, CMA Hauts-de-France, CCI Hauts-de-France, Université d’Artois Campus des Métiers Et des Qualifications Excellence Image et Design HDF ESAAT Frac Grand Large Hauts-de-France 50° nord – 3° est / pôle arts visuels Hauts-de-France & territoires transfrontaliers, LiDD École de Design, APCI – Promotion du design
+ Pour participer : ICI

Appels à candidatures
Résident·es 2026-2027

Louvre-Lens Vallée a accompagné depuis 2013 : plus de 250 projets d’entrepreneur·ses culturels·les, artistes, créatifs·ves.
Actuellement l’appel à candidatures est ouvert aux futurs·es résident·es porteurs·ses des projets culturels, numériques, patrimoniaux ou encore artisanaux. Elles/ils pourront bénéficier du programme d’accompagnement singulier, ouvert, iconoclaste et engagé de Louvre-Lens Vallée financé par Agglo Lens-Liévin Région Hauts-de-France & Ministère de la Culture

actuellement
+ Pour candidater : ICI